De Walter White à Jesse Pinkman, la série Breaking Bad a marqué toute une génération de téléspectateurs avec son récit captivant d’un professeur de chimie transformé en baron de la drogue. Après cinq saisons intenses diffusées entre 2008 et 2013, la création de Vince Gilligan s’est imposée comme l’une des œuvres les plus acclamées de l’histoire de la télévision. Mais qu’en est-il des acteurs qui ont donné vie à ces personnages emblématiques? Dix ans après l’épisode final, leurs carrières ont suivi des trajectoires diverses, entre grands succès hollywoodiens, rôles marquants dans d’autres séries et projets plus personnels. Certains sont devenus des stars incontournables tandis que d’autres ont choisi des chemins plus discrets. Voici un tour d’horizon complet de ce qu’est devenu ce casting d’exception qui a contribué à l’une des plus grandes réussites télévisuelles du 21e siècle.
Table des matières
Bryan Cranston : l’ascension fulgurante après Walter White
Lorsque Bryan Cranston a enfilé pour la première fois le fameux chapeau noir de Heisenberg, peu auraient pu prédire l’impact monumental que ce rôle aurait sur sa carrière. Déjà connu pour son interprétation du père de famille excentrique dans Malcolm, l’acteur a complètement transcendé son image avec Walter White. Sa transformation d’un professeur de chimie effacé en redoutable trafiquant de méthamphétamine lui a valu quatre Emmy Awards du meilleur acteur, propulsant sa carrière vers de nouveaux sommets.
Après la fin de Breaking Bad, Cranston n’a pas perdu de temps pour diversifier ses projets. Au cinéma, il s’est illustré dans des productions majeures comme Godzilla (2014), où sa présence a apporté une crédibilité dramatique à ce blockbuster. Mais c’est sans doute son interprétation de Dalton Trumbo dans le biopic éponyme qui a confirmé son statut d’acteur de premier plan. Ce rôle d’un scénariste blacklisté durant le maccarthysme lui a valu une nomination aux Oscars, prouvant qu’il pouvait briller bien au-delà du petit écran.
Sur les planches, Cranston a également démontré l’étendue de son talent. Sa performance dans la pièce Network lui a valu un Tony Award, confirmant sa polyvalence artistique. En parallèle, il est revenu ponctuellement à la télévision pour des projets soigneusement sélectionnés. La mini-série Your Honor, dans laquelle il incarne un juge prêt à tout pour protéger son fils, lui a permis de renouer avec le type de personnage complexe et moralement ambigu qui avait fait son succès dans Breaking Bad.
- 4 Emmy Awards consécutifs pour son rôle de Walter White (2008-2013)
- Nomination aux Oscars pour Dalton Trumbo (2016)
- Tony Award pour son rôle dans Network à Broadway (2019)
- Rôle principal dans la série Your Honor (2020-2023)
- Retour remarqué dans El Camino, le film Breaking Bad (2019)
Ces dernières années, Cranston a également investi le monde de la production avec sa société Moonshot Entertainment, lui permettant de développer des projets qui lui tiennent à cœur. The Dangerous Book for Boys, série qu’il a co-créée pour Amazon Prime, témoigne de sa volonté de raconter des histoires plus personnelles et familiales, loin de l’univers sombre de Breaking Bad.
En 2019, les fans ont eu la joie de retrouver brièvement Walter White lors d’une apparition dans El Camino, le film Netflix qui poursuivait l’histoire de Jesse Pinkman. Plus récemment, Cranston a fait sensation en retrouvant Aaron Paul pour une publicité du Super Bowl reprenant leurs personnages iconiques, montrant que le lien avec Breaking Bad reste indélébile malgré les années.
| Année | Projet majeur | Rôle | Récompense/Nomination |
|---|---|---|---|
| 2008-2013 | Breaking Bad | Walter White | 4 Emmy Awards |
| 2015 | Dalton Trumbo | Dalton Trumbo | Nomination aux Oscars |
| 2017 | Power Rangers | Zordon | – |
| 2019 | El Camino | Walter White | – |
| 2020-2023 | Your Honor | Michael Desiato | Nomination Golden Globe |
L’acteur a également fait preuve d’un engagement social remarquable, utilisant sa notoriété pour défendre diverses causes, notamment les droits des acteurs lors de la grève de la SAG-AFTRA en 2023. À 67 ans, Bryan Cranston continue de choisir des rôles qui défient les attentes et repoussent ses limites d’acteur, confirmant que son parcours exceptionnel est loin d’être terminé.
Aaron Paul : de Jesse Pinkman aux nouveaux horizons
Aaron Paul est probablement l’acteur dont la carrière a été la plus transformée par Breaking Bad. Relativement peu connu avant d’incarner Jesse Pinkman, il est devenu grâce à ce rôle l’une des figures les plus appréciées du petit écran. Sa performance lui a valu trois Emmy Awards du meilleur second rôle, une reconnaissance extraordinaire qui témoigne de la profondeur qu’il a su apporter à ce personnage de dealer au parcours tumultueux.
Après la conclusion de la série, Paul a tenté de capitaliser sur cette nouvelle notoriété en se tournant vers le grand écran. Need for Speed (2014), adaptation du célèbre jeu vidéo, constituait sa première tentative de s’imposer comme tête d’affiche au cinéma. Si le film n’a pas connu le succès escompté, il a néanmoins permis à l’acteur de démontrer sa capacité à porter un blockbuster d’action. Il a ensuite enchaîné avec plusieurs projets comme Exodus: Gods and Kings de Ridley Scott, où il incarnait Josué aux côtés de Christian Bale, et Eye in the Sky, thriller sur les drones militaires avec Helen Mirren.
Parallèlement à ces incursions au cinéma, Aaron Paul a fait un retour remarqué à la télévision avec The Path. Dans cette série originale de Hulu, il interprétait Eddie Lane, membre d’un mouvement spirituel controversé, un personnage complexe qui lui permettait d’explorer de nouvelles facettes de son jeu. Cette série, bien que moins médiatisée que Breaking Bad, a renforcé sa crédibilité d’acteur capable de porter des projets ambitieux.
- 3 Emmy Awards du meilleur second rôle pour Jesse Pinkman
- Rôle principal dans Need for Speed (2014)
- Producteur et voix de Todd dans BoJack Horseman (2014-2020)
- Personnage principal dans The Path (2016-2018)
- Retour dans El Camino: A Breaking Bad Movie (2019)
- Intégration au casting de Westworld pour les saisons 3 et 4
L’une des collaborations les plus fructueuses de Paul après Breaking Bad a été sa participation à la série animée BoJack Horseman sur Netflix. En plus de prêter sa voix au personnage de Todd Chavez, il a également été producteur exécutif de cette série acclamée par la critique, qui mêle humour noir et réflexions profondes sur la dépression et la célébrité. Cette expérience lui a permis de développer ses compétences au-delà du simple jeu d’acteur.
En 2019, les fans de Breaking Bad ont eu la joie de retrouver Jesse Pinkman dans El Camino, film Netflix réalisé par Vince Gilligan qui se concentre sur le destin du personnage après les événements du finale. Ce retour lui a permis de clore de manière plus satisfaisante l’arc narratif de son personnage. Plus récemment, Paul a rejoint le casting de Westworld pour les saisons 3 et 4, prouvant sa capacité à s’intégrer dans des productions de prestige.
| Année | Projet | Type | Rôle |
|---|---|---|---|
| 2014 | Need for Speed | Film | Tobey Marshall |
| 2014-2020 | BoJack Horseman | Série animée | Todd Chavez (voix) |
| 2016-2018 | The Path | Série | Eddie Lane |
| 2019 | El Camino | Film | Jesse Pinkman |
| 2020-2022 | Westworld | Série | Caleb Nichols |
Sur le plan personnel, Aaron Paul est devenu père de deux enfants avec sa femme Lauren, modifiant considérablement ses priorités. Il a d’ailleurs lancé en 2018 sa propre marque de mezcal baptisée Dos Hombres, en collaboration avec son ami et ancien partenaire à l’écran Bryan Cranston, montrant que leur complicité dépasse largement le cadre de la série qui les a réunis.
Le succès d’Aaron Paul dans l’animation et les productions de streaming
Au-delà de ses rôles à l’écran, Aaron Paul a développé une carrière florissante dans le doublage et les productions destinées aux plateformes de streaming. Son travail sur BoJack Horseman lui a ouvert les portes d’autres projets d’animation, notamment un rôle dans la série Tron: Uprising où il prêtait sa voix au personnage de Cyrus. Cette diversification lui a permis de toucher un public différent et de ne pas rester cantonné à l’image de Jesse Pinkman.
La multiplication des plateformes de streaming a offert à Paul de nouvelles opportunités de collaboration avec des créateurs innovants. Après The Path sur Hulu, il a rejoint Apple TV+ pour la série Truth Be Told aux côtés d’Octavia Spencer, jouant un homme potentiellement condamné à tort pour meurtre. Ces projets témoignent de sa volonté de s’associer à des productions ambitieuses qui explorent des thématiques complexes, à l’image de Breaking Bad.
L’acteur a également fait une incursion notable dans l’univers des jeux vidéo en prêtant sa voix au personnage principal de l’épopée de science-fiction Quantum Break. Cette expérience a confirmé sa capacité à toucher différents médias et à séduire des audiences variées. Sa collaboration avec Xbox a d’ailleurs été saluée par les critiques et les joueurs pour la profondeur émotionnelle qu’il a su insuffler à son personnage.
Anna Gunn : l’après Skyler White
Pour Anna Gunn, l’après Breaking Bad a représenté un défi particulier. Son interprétation de Skyler White, bien que saluée par la critique, a suscité des réactions mitigées auprès de certains fans qui confondaient parfois l’actrice avec son personnage. Cette expérience, qu’elle a qualifiée de troublante dans un article pour le New York Times, a néanmoins confirmé l’impact considérable de sa performance.
Professionnellement, Gunn a rebondi avec le rôle principal dans Gracepoint, adaptation américaine de la série britannique Broadchurch. Elle y incarnait la détective Ellie Miller aux côtés de David Tennant, reprenant son rôle de l’original. Bien que la série n’ait duré qu’une saison, elle a permis à l’actrice de montrer une autre facette de son talent, dans un personnage très éloigné de Skyler White. Cette transition a été saluée par la critique, confirmant ses capacités au-delà du rôle qui l’avait rendue célèbre.
Au cinéma, Gunn a fait des choix intéressants, notamment avec le thriller financier Equity (2016), où elle interprétait une banquière d’investissement ambitieuse confrontée au sexisme de Wall Street. Ce film, remarqué au Festival de Sundance, lui a permis d’aborder des thématiques contemporaines tout en portant l’histoire sur ses épaules. Sa performance a été largement acclamée, certains critiques y voyant même une forme de rédemption après les controverses entourant son rôle dans Breaking Bad.
- Rôle principal dans Gracepoint (2014)
- Personnage central dans le film Equity (2016)
- Apparitions dans Shades of Blue aux côtés de Jennifer Lopez
- Rôle dans Sully de Clint Eastwood (2016)
- Participation à la série Deadwood: The Movie (2019)
- Performances au théâtre dans “Sex with Strangers” (2014)
L’actrice s’est également illustrée dans des productions plus commerciales comme Sully de Clint Eastwood, où elle donnait la réplique à Tom Hanks. Ce biopic sur le pilote Chesley Sullenberger lui a permis de travailler avec des légendes d’Hollywood, confirmant sa place dans l’industrie. Parallèlement, elle a fait quelques apparitions remarquées dans des séries comme Criminal Minds et Shades of Blue.
Sur les planches, Anna Gunn a continué à exercer son art avec la pièce “Sex with Strangers” au Second Stage Theater de New York. Cette exploration des relations amoureuses à l’ère numérique lui a valu d’excellentes critiques et a démontré sa polyvalence artistique. Le théâtre reste pour elle un moyen d’expression essentiel, complémentaire à ses projets à l’écran.
| Année | Projet | Médium | Rôle |
|---|---|---|---|
| 2008-2013 | Breaking Bad | Série TV | Skyler White |
| 2014 | Gracepoint | Série TV | Detective Ellie Miller |
| 2016 | Equity | Film | Naomi Bishop |
| 2016 | Sully | Film | Elizabeth Davis |
| 2019 | Deadwood: The Movie | Téléfilm | Martha Bullock |
Plus récemment, Gunn est apparue dans Being the Ricardos d’Aaron Sorkin, un film sur les coulisses de la série I Love Lucy. Elle y incarne une productrice influente de l’âge d’or de la télévision américaine. Ce choix de rôle confirme son intérêt pour les personnages féminins forts et les histoires ancrées dans la réalité de l’industrie du divertissement.
Bien que sa carrière post-Breaking Bad n’ait pas connu l’explosion médiatique de certains de ses collègues, Anna Gunn a su tracer sa route avec intelligence, alternant cinéma, télévision et théâtre. Ses choix de rôles témoignent d’une volonté constante de se réinventer et de ne pas rester prisonnière de l’image de Skyler White, malgré l’impact indéniable de ce personnage sur sa carrière.
Dean Norris et Betsy Brandt : les figures familiales de la série
Dean Norris, inoubliable interprète de Hank Schrader, le beau-frère déterminé de Walter White, a su capitaliser sur le succès de Breaking Bad pour diversifier sa carrière. Immédiatement après la fin de la série, il a décroché l’un des rôles principaux dans Under the Dome, adaptation télévisée du roman de Stephen King. Pendant trois saisons, il a incarné “Big Jim” Rennie, un conseiller municipal manipulateur, montrant une nouvelle facette de son talent d’acteur.
Cette transition réussie vers un autre rôle majeur dans une série à succès a confirmé la capacité de Norris à s’imposer comme un acteur de caractère recherché. Sa présence charismatique et sa capacité à incarner des figures d’autorité lui ont ouvert les portes de nombreuses productions. On l’a ainsi retrouvé dans des films comme Men, Women & Children de Jason Reitman ou encore Remember aux côtés de Christopher Plummer.
L’un des tournants récents de sa carrière a été son rôle récurrent dans The Big Bang Theory, où il incarnait le père de Penny. Cette apparition dans l’une des sitcoms les plus populaires de la décennie lui a permis de montrer son talent comique, contrastant avec l’intensité dramatique de son personnage dans Breaking Bad. Cette polyvalence a encore élargi le spectre des rôles qui lui sont proposés.
- Rôle principal dans Under the Dome (2013-2015)
- Participation au film Men, Women & Children (2014)
- Apparitions récurrentes dans The Big Bang Theory
- Rôle dans la série Claws (2017-2022)
- Personnage de l’Oncle Daddy dans United States of Al
- Apparition dans le film The Hustle avec Anne Hathaway
De son côté, Betsy Brandt, qui incarnait Marie Schrader, la sœur de Skyler et épouse de Hank, a également connu une carrière post-Breaking Bad riche et variée. Elle a immédiatement enchaîné avec un rôle régulier dans la sitcom The Michael J. Fox Show, où elle jouait l’épouse du personnage principal. Bien que la série ait été annulée après une seule saison, cette incursion dans le registre comique a démontré sa versatilité.
Brandt a ensuite multiplié les apparitions dans des séries populaires comme Masters of Sex, Parenthood et Life in Pieces, où elle a tenu un rôle principal pendant quatre saisons. Cette dernière, une comédie familiale à sketches, lui a permis de s’établir durablement dans le paysage télévisuel américain et de prouver qu’elle pouvait briller dans un registre radicalement différent de celui de Breaking Bad.
| Acteur | Personnage dans Breaking Bad | Projets majeurs après la série | Genres explorés |
|---|---|---|---|
| Dean Norris | Hank Schrader | Under the Dome, The Big Bang Theory | Drame, Comédie, Thriller |
| Betsy Brandt | Marie Schrader | Life in Pieces, The Michael J. Fox Show | Comédie, Drame médical |
Au cinéma, Brandt a fait des apparitions dans plusieurs productions indépendantes, notamment Magic Mike (2012) et Querelle (2014). Elle a également prêté sa voix à des personnages dans des séries d’animation comme BoJack Horseman, rejoignant ainsi son ancien partenaire de jeu Aaron Paul. Cette diversification témoigne de sa volonté de ne pas rester enfermée dans un type de rôle particulier.
Plus récemment, Betsy Brandt a rejoint le casting de la série médicale The Resident sur Fox, où elle incarne une patiente atteinte d’un cancer. Ce rôle dramatique lui a permis de renouer avec l’intensité émotionnelle qui caractérisait certaines scènes de Breaking Bad. Elle est également apparue dans Love, Victor sur Hulu, confirmant son attrait pour les plateformes de streaming et les productions destinées à un public plus jeune.
Les retrouvailles des acteurs lors d’événements spéciaux
L’une des caractéristiques remarquables du casting de Breaking Bad est la complicité qui continue d’unir les acteurs, même des années après la fin de la série. Dean Norris et Betsy Brandt ont participé à plusieurs conventions et événements commémoratifs qui ont permis aux fans de retrouver le duo Hank et Marie Schrader. Ces réunions, souvent médiatisées, témoignent de l’impact durable de ces personnages dans la culture populaire.
Lors du dixième anniversaire du lancement de la série en 2018, une grande partie du casting s’est retrouvée pour une séance photo et des interviews spéciales dans Entertainment Weekly. Ces retrouvailles ont montré que les liens tissés pendant le tournage restaient forts, Norris et Brandt évoquant avec émotion l’expérience transformative que Breaking Bad avait représentée dans leurs carrières respectives.
Les deux acteurs ont également participé à la promotion d’El Camino en 2019, bien que leurs personnages n’apparaissent pas dans le film. Leur soutien à ce projet dérivé illustre leur attachement à l’univers créé par Vince Gilligan et leur fierté d’avoir contribué à cette saga télévisuelle désormais inscrite dans l’histoire du médium.
RJ Mitte et les jeunes talents : évolutions post-série
RJ Mitte, qui incarnait Walter White Jr. (Flynn), a connu un parcours particulièrement inspirant après Breaking Bad. L’acteur, atteint comme son personnage de paralysie cérébrale mais à un degré moindre, a utilisé sa notoriété pour devenir un porte-parole des personnes handicapées dans l’industrie du divertissement. Son engagement a fait de lui une figure importante du mouvement pour une meilleure inclusion et représentation à Hollywood.
Sur le plan professionnel, Mitte a poursuivi sa carrière d’acteur avec détermination. On a pu le voir dans des films comme Dixieland (2015) et Who’s Driving Doug (2016), où il joue un étudiant en fauteuil roulant. Ces choix de rôles témoignent de sa volonté de représenter authentiquement les personnes handicapées à l’écran, tout en refusant d’être limité par sa condition.
En parallèle, il s’est aventuré dans le mannequinat, défilant notamment pour Vivienne Westwood lors de la Fashion Week de Milan en 2015. Cette incursion dans le monde de la mode a contribué à élargir les standards de beauté et à promouvoir la diversité dans une industrie souvent critiquée pour son manque d’inclusion. Son travail de mannequin a été salué comme une avancée significative pour la représentation des personnes handicapées.
- Rôles dans Dixieland (2015) et Who’s Driving Doug (2016)
- Mannequinat pour Vivienne Westwood et d’autres marques de mode
- Animation de l’émission CutThroat Kitchen sur Food Network
- Participation à la série documentaire The Disabled Century sur la BBC
- Rôle récurrent dans la série Switched at Birth
- Production et narration de documentaires sur le handicap
À la télévision, Mitte a fait des apparitions dans des séries comme Switched at Birth, où il incarnait un étudiant en école d’art, ainsi que dans NCIS: New Orleans. Il a également exploré d’autres aspects du divertissement en devenant présentateur pour la chaîne britannique Channel 4 lors des Jeux paralympiques de 2016, une expérience qui a renforcé son statut d’ambassadeur pour les athlètes handicapés.
En plus de sa carrière d’acteur, RJ Mitte s’est impliqué dans de nombreuses causes caritatives. Il travaille notamment avec la United Cerebral Palsy, organisation qui vise à améliorer la qualité de vie des personnes atteintes de paralysie cérébrale. Ses conférences dans les universités et les établissements scolaires ont sensibilisé des milliers de jeunes aux questions de handicap et d’inclusion.
| Jeune acteur | Rôle dans Breaking Bad | Projets notables après la série | Activités annexes |
|---|---|---|---|
| RJ Mitte | Walter White Jr. | Switched at Birth, Who’s Driving Doug | Mannequinat, conférences sur le handicap |
| Krysten Ritter | Jane Margolis | Jessica Jones, Don’t Trust the B— | Écriture, réalisation |
| Charles Baker | Skinny Pete | The Blacklist, El Camino | Musique, composition |
Un autre jeune talent issu de Breaking Bad est Krysten Ritter, qui interprétait Jane Margolis, la petite amie tragique de Jesse. Bien que son passage dans la série ait été relativement court, il a été mémorable et a contribué à lancer sa carrière. Après Breaking Bad, Ritter a décroché le rôle principal dans la sitcom Don’t Trust the B—- in Apartment 23, montrant son talent pour la comédie.
Mais c’est surtout son interprétation de Jessica Jones dans la série éponyme de Marvel/Netflix qui a confirmé son statut de star. Ce rôle de détective privée dotée de super-pouvoirs et traumatisée lui a permis de montrer toute l’étendue de son jeu dramatique. Sa performance, saluée par la critique, a fait de Jessica Jones l’une des productions Marvel les plus adultes et complexes.
L’impact de Breaking Bad sur la carrière des seconds rôles
Au-delà des personnages principaux, Breaking Bad a servi de tremplin pour de nombreux acteurs de second plan dont les carrières ont connu un essor notable après la série. Charles Baker, qui incarnait Skinny Pete, l’ami fidèle de Jesse, a ainsi vu sa carrière décoller avec des rôles dans des séries comme The Blacklist, Brooklyn Nine-Nine et Timeless. Son retour dans El Camino a d’ailleurs été l’un des moments les plus appréciés par les fans.
De même, Matt Jones, interprète de Badger, a multiplié les apparitions à la télévision, notamment dans la sitcom Mom où il tenait un rôle récurrent. Sa présence régulière dans des comédies populaires témoigne de son talent comique qui n’avait été que partiellement exploité dans Breaking Bad. Comme Baker, il a repris son r
